O mnie

Nazywam się Iwona Tamborska i pracuję pod szyldem Rękami Stworzone.

Nie myślę o sobie jako o “jubilerce”, ale bardziej jak o kimś, kto opowiada historie. Z tym wyjątkiem, że ja rzeźbię swoje opowiadania w srebrze. Czasem są to krótkie historie, czasem są to baśnie słodko-gorzkie, pochylające się często nad przemijaniem i sensem życia. Ale łączy je jedno: nie są po prostu biżuterią. Zawsze mają sens powstania. Dzięki nim zostałam finalistką Saul Bell Design Award 2017, zostałam zaproszona do Chin, Australii, Francji, Wielkiej Brytanii, żeby podzielić się tym, co chowam w swoich pracach.

Nagrody i Wystawy

2024 – wystawa grupowa „Chwila i Wieczność”, Muzeum Narodowe TianJin, Chiny
2023 – zwyciężczyni konkursu „Anioły Rzemiosła”, „Jubilerstwo, Złotnictwo, Biżuteria”; wystawa w Pałacu na Wodzie w Łazienkach Królewskich w Warszawie
2023 – wystawa autorska „Baśnie pisane srebrem” w Muzeum Okręgowym w Toruniu
2023 – „Emerging Talent” podczas wystawy GemGeneve, Genewa, Szwajcaria
2022 – Cluster Contemporary Jewelry Show; Koppel Project Space, Londyn, Wielka Brytania
2022 – „Kosmos-Lem-Biżuteria” – wystawa grupowa, Kraków, Gdańsk
2022 – „W bursztynowym kadrze” – wystawa Międzynarodowym Domu Kultury w Międzyzdrojach, Polska
2022 – „Look at…” – wystawa Stowarzyszenia Twórców Form Złotniczych, Legnica, Polska
2022 – wystawa GemGeneve, Genewa, Szwajcaria
2021 – Świadectwo uznania Luxemburg Art Prize, Muzem Pinacothèque, Luxemburg;
2021 – wystawa zbiorowa „Agatart”, Galeria Yes, Poznań, Polska
2021 – wystawa zbiorowa „Głos Kobiet”, Galeria Yes, Poznań, Polska
2021 – wystawa zbiorowa „Piękno Zatrzymane w Czasie”, Muzeum Narodowe (oddział prowincji Yunnan), Chiny
2020 – Amberif – wystawa biżuterii, Gdańsk, Polska
2019 – wystawa zbiorowa „Prezentacje 2019 – Protezeusze”, Muzeum Biżuterii Współczesnej, Warszawa, Polska
2019 – wystawa konkursowa „Silver Accessories”, Tokyo Metropolitan Artspace, Japonia
2019 – wystawa grupowa, „The 7th International Festival of Intagible Cultural Heritage”, Chiny
2019 – „Moim zdaniem” – wędrująca wystawa grupowa, Polska
2019 – wystawa grupowa, „Holownia” podczas Festiwalu Srebra w Legnicy, Polska
2019 – Wystawa grupowa podczas wydarzenia promującego Polskę w Chinach, Kaifeng, Chiny.
2018 – wystawa grupowa w Precious Gallery podczas BIJORHCA PARIS, Francja
2018 – wystawa grupowa „Piękno zatrzymane w czasie”. Muzeum Narodowe, Guizhou, Chiny
2017 – „MineraLyon” wystawa, Lyon, Francja
2017 – wystawa grupowa „Prezentacje – Papier i Srebro”, (wędrująca), Polska
2017 – Festival International d’Arts Nature, Ainay le Vieil, Francja
2017 – wystawa grupowa ”Amber” – Yuunan Museum, Chiny
2017 – Saul Bell Design Award – finalistka, USA
2017 – wystawa grupowa,„Tożsamość”, „Holownia”, Festiwal Srebra w Legnicy, Polska
2016 – II miejsce w konkursie Royal Stone, “Space”, Polska
2016 – Podwójna finalistka konkursu Bead Dreams 2016, USA
2016 – II miejsce w konkursie „Royal Stone”, pt. „Podwodny Świat”, Polska
2015 – Wystawa autorska w Galerii Sztuki Varietes, Kraków, Polska
2015 – wystawa konkursowa „Silver Accessories Contest 2015”, Tokyo Metropolitan Artspace, Japonia
2015 – wystawa grupowa Stowarzyszenia Twórców Form Złotniczych „Gramy 925 bis”, Jarocin, Polska
2014 – „Stypendium twórcze Miasta Krakowa”, Kraków, Polska
2014 – I miejsce „Biżuteria MODEUS 2014”, Polska
2014 – wystawa autorska „Srebro-Organicznie” podczas „Warsaw Mineral Expo”, Pałac Kultury i Nauki, Warszawa
2014 – I miejsce w konkursie „Oscars”, magazyn Art Jewellery Magazine, USA
2014 – „Viewer’s Choice Award” w międzynarodowym konkursie jubilerskim magazynu Metal Clay Today oraz publikacja pracy w magazynie
2013 – Nagrodzenie znakiem jakości „Polskie Rękodzieło/Polish Handmade – znak dobrego rękodzieła”

Saul Bell Design Award

Saul Bell Design Award

Wystawa w Precious Gallery, Paryż

Wystawa w Tokio Metropolitan ArtSpace, Japonia

Finalistka BeadDreams, USA

Wystawa w Muzeum Narodowym w Chinach

Wystawa w Muzeum Narodowym w Chinach

Podziękowanie od Muzeum Narodowego w Chinach

Szachy na wystawie w Muzeum Narodowym w Chinach

Stypendium Twórcze Miasta Krakowa

Nagroda "Modeus"

Wystawa w Pałacu Kultury i Nauki w Warszawie

Współpraca z Muzeum Narodowym w Krakowie

Royal Stone - II miejsce

Royal Stone - II miejsce

Anioły rzemiosła

Wywiady i publikacje:

2024 – wywiad w „Pokój na poddaszu”, TVP3 Katowice
2023 – wywiad w Polskie Radio, „Anioły Rzemiosła – zwycięzcy”
2023 – „Pytanie na śniadanie”, TVP2, „Siła i piękno polskiego rzemiosła”
2023 – Musetouch Visual Arts Magazine, „Eternal”, edycja 09/2023; artykuł
2023 – publikacja o wystawie „Baśnie pisane srebrem” w Polskiemedia.org , Torun.pl , wlc24
2023 – wywiad w TV Toruń
2023 – zapowiedź wystawy „Baśnie pisane srebrem”, TV Toruń
2023 – publikacja informacji o wystawie w Muzeum Okręgowym w Toruniu 24.06.2023 – 20.08.2023
2023 – publikacja Richa Goyal Sikri
2023 – publikacja Laura Astrologo Porche
2023 – publikacja w artykule Luxury Investment Magazine
2023 – publikacja w Luxury Splash of Art
2022 – Radio Borax, podcast Magdaleny Maślerz „Najnowsze trendy w biżuterii” , Spotify i SoundCloud
2022 – „Polski jubiler” wywiad i okładka
2022 – artykuł w „Like A Beautiful Jewel”
2021 – wywiad dla „Franchising”
2021 – zostałam przyjęta do „Homo Faber Guide” – projektu szwajcarskiej „MichelAngelo Foundation”, mającego na celu ochronę mistrzowskiego rzemiosła na całym świecie, promocję europejskiego dziedzictwa kulturowego oraz wzmacnianie jego związku ze światem designu.
2021 – publikacja w encyklopedii „Biżuteria Artystyczna w Polsce”, projekt Galerii Sztuki w Legnicy
2020 – Wywiad dla Luxury Splash of Art
2020 – Udział w projekcie „Gabinet Osobliwości” kumulującym niezwykłe prace jubilerskie wybranych 11 artystów w kalendarzu
2020 – Wywiad w Musetouch Visual Arts Magazine – największym i najlepszym magazynie o sztukach wizualnych dostępnym online.
2018 – Publikacja sylwetki twórczej na polskim portalu jubilerskim Jubilerzy.INFO.pl, w dziale „Sylwetski Mistrzów”
2018 – Publikacja sylwetki twórczej w pierwszym międzynarodowym kompedium projektantów biżuterii DuoDeci Paris, Francja
IV 2017 – Wywiad zamieszczony w Creative Fire (Julia Rai) – magazyn dla twórców biżuterii
IV 2017 – Artykuł w Art People Gallery
2016 – artykuł w Ruude
2016 – wywiad w Graffus Art&Design artykuł
2016 – artykuł w Bored Panda
2016 – Mini film dokumentalny autorstwa Dawida Haloty i Łukasza Opalińskiego
IX 2015 – gość specjalny w „Jaka to Melodia”, TVP1

2015 – wydanie komiksu z moją historią
2015 – Umieszczenie sylwetki i twórczości we „Współczesnym słowniku złotników polskich”
IX 2014 – Wywiad dla organizacji Poland/Handmade (Polskie Rękodzieło)
VI 2014 – Wywiad dla magazynu „Polska the Best”
IV 2014 – Publikacja jednej z prac biżuteryjnych w brytyjskim wydaniu magazynu Vogue
IV 2014 – Wywiad dla portalu Exclusive Info
IV 2014 – Wywiad dla serwisu Bankier.pl
III – IV 2014 – Publikacje opisujące moją działalność w: Journal Design, Kafeteria TV, Nowiny 24, Gazeta Pomorska
IV 2014 – Wywiad dla serwisu Biztok.pl
III 2014 – Publikacja prac i wywiad w magazynie „Sens”
I 2014 – Wywiad w „Pytanie na Śniadanie” TVP 2
II 2014 – Wywiad w Radio Radiofonia
II 2014 – Wywiad w Radio Kraków na temat oryginalnej biżuterii z motyli
I 2014 – Reportaż o mojej pracy i wywiad w TVN ( Dzień Dobry TVN)
VI 2013 – Publikacja prac w międzynarodowym czasopiśmie jubilerskim „Metal Clay Today”
VI 2012 – Publikacja prac w międzynarodowym czasopiśmie jubilerskim „Metal Clay Artist Magazine”

Wywiad w TVN

Wywiad w TVP 2

Mini film dokumentalny

"Twarz" Uniwersytetu Jagiellońskiego

Gość specjalny "Jaka to melodia"

Wywiad w Radio Pryzmat

TV Toruń

Pytanie na sniadanie 2023

Pytanie na sniadanie 2023 2

Vogue

Harper's Bazaar

Wesele

DuoDeci Paris - francuski katalog projektantów

Katalog mody Muzeum Narodowego w Krakowie

Wywiad w Radio Kraków

Poniżej znajdują się linki do niektórych wywiadów ze mną: TVN, TVP2, TVP1, RADIO PRYZMAT, RADIO KRAKÓW.

Więcej obejrzeć można na moim kanale YOUTUBE https://www.youtube.com/user/RekamiStworzone

Działalność artystyczna

2023 – gość specjalna podczas spotkania z artystą w Galerii Sztuki w Legnicy, „O Biżuterii”
2022 – wykład inauguracyjny „Najnowsze Trendy w Biżuterii” na Wyższej Szkole Rzemiosł Artystycznych i Zarządzania we Wrocławiu
2021 – wykładowczyni w „Szkole Wyższej Rzemiosł Artystycznych” we Wrocławiu
2021 – członkini Rady Programowej Stowarzyszenia Twórców Form Złotniczych
2019 – projekt logo dla Instytutu Polskiego w Pekinie z okazji 40-lecia stosunków międzynarodowych Polska-Chiny
2019 – autorka kilkumetrowego obrazu malowanego „na żywo” na terenie muzeum, podczas eventu w Kaifeng (Chiny) łączącego Polską i Chińską kulturę
2018 – wykładowczyni na zajęciach mistrzowskich metal clay w Cornwall School of Art, Craft and Jewellery, United Kingdom
2018 – udział w największych profesjonalnych targach biżuterii we Francji Bijorhca, Paryż, Francja
2018 – gość specjalny podczas Festival International d’Arts Nature, Ainay le Vieil, France
2018 – wykładowczyni techniki metal clay w Sydney Art School, Australia
2017 – autorka muralu podczas wystawy biżuterii w Muzeum Narodowym w Chinach, Guizhou, Chiny
2017 – stworzenie szachów ze srebra i brązu, zasponsorowanych przez firmę DREMEL
2017 – udział w Festival International d’Arts Nature, Ainay le Vieil, France
2017 – współpraca z Cool Tools i Cre8ive Fire nad stworzeniem tutorialu z Silver clay EZ 950
2017 – udział w Amberif 2017 międzynarodowych targach biżuterii
2016 – udział w Festival International d’Arts Nature, Ainay le Vieil, France
2015 – Współpraca z Muzeum Narodowym w Krakowie przy tworzeniu katalogu mody w ramach nowej wystawy mody „Modna i już – moda w PRL”
2015 -Wykład i prowadzenie warsztatów dla STFZ na temat techniki Metal Clay w Jarocinie, Polska
2015 – Uczestnictwo w „Nadwiślańskiej Nocy Muzeów 2015” w ramach „Nocy Złotników” w Muzeum Sztuki Złotniczej w Kazimierzu Dolnym. Pokaz pracy techniki glinek metali w ramach projektu STFZ promującego upowszechnianie wiedzy o sztuce złotniczej.
2015 – Wykład o wykorzystaniu motywu owadów w sztuce biżuterii na Uniwersytecie Rolniczym, Wydział Biotechnologii i Ogrodnictwa.
2014 – Pokaz pracy jubilerskiej podczas targów CraftShow 2014 w Krakowie
2014 – Praca wraz z Politechniką Krakowską nad stworzeniem e-booka przedstawiającego specyfikę pracy z innowacyjnym materiałem jubilerskim oraz kilku projektów wykonania biżuterii

Sydney Art School, Australia

Sydney Art School

Cornwall School of Art, Craft and Jewellery

Muzeum Sztuk Złotniczej - pokazy pracy

Katalog mody Muzeum Narodowego w Krakowie

Targi Amberif, Polska

Stowarzyszenie Twórców Form Złotniczych

Warsztaty Metal Clay dla Stowarzyszenia Twórców Form Złotniczych

Maluję mural na ścianie Muzeum Narodowego w Chinach

Craft Show - pokazy pracy złotniczej

Bijorhca Paris - targi, Francja

Współpraca z Politechniką Krakowską

Filozofia

Dla mnie biżuteria jest miniaturowym symbolem i przesłaniem osoby, która ją nosi. Informuje o wrażliwości tej osoby i o tym, co uważa za piękne. To wiele mówi. Jednocześnie biżuteria jest dla mnie jednym z najważniejszych przejawów sztuki i ludzkich umiejętności zamkniętych w jednym malutkim przedmiocie. Wymaga nie tylko ciągłego rozwoju człowieka jako twórcy i artysty, który ma coś ważnego do powiedzenia światu, ale także człowieka jako rzemieślnika, bo nie wybacza najmniejszych błędów technicznych. Ponadto ma czynnik użytkownika, którego nie ma w malarstwie czy rzeźbie, a który oczekuje od dzieła sztuki dużej trwałości i wygody. Wartość tej ogromnej pracy, którą wykonuje się własnymi rękami, umysłem i duszą, jest jeszcze większa, gdy jest wykonana z unikalnych, pięknych i drogich materiałów. Taki wydatek to także ryzyko i poświęcenie dla każdego artysty-jubilera, co moim zdaniem dotyka w jakiś sposób sacrum, czyli poświęcenia się dla czegoś ważniejszego od siebie – aktu tworzenia. Powstaje wtedy w moich oczach niekwestionowany skarb człowieczeństwa, reprezentujący to, co w danej epoce uważane jest za esencję piękna. Vivienne Becker, znana historyczka sztuki, powiedziała, że w starożytności złotnicy byli postrzegani niemal jak kapłani, ponieważ poprzez swoją natchnioną pracę mieli niemal bezpośredni kontakt z bogami. Myślę, że to naprawdę piękna koncepcja.

Byłoby mi bardzo miło, gdyby ktoś, kto ma moje dzieło, poczuł, że to nie jest tylko przedmiot, ale prawdziwe dzieło sztuki, które powstało dzięki ciężkiej pracy, świadomemu poświęceniu, głębokim emocjom i ma prawdziwą historię, która stoi za samym faktem jego powstania.